Mostrando entradas con la etiqueta Publicidad. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Publicidad. Mostrar todas las entradas

jueves, 4 de abril de 2013

HAENDEL Y LA CHAMPIONS LEAGUE



Georg Friedrich Händel. 
Retrato de Thomas Hudson, 1749

Aquí lo tenemos de nuevo: ufano, digno, casi arrogante. No es de extrañar; ya sabemos que fue un hombre de éxito, que supo adaptarse a las circunstancias y satisfacer en cada momento los gustos del público constituyéndose en la gloria de la música británica (pese a ser germano).
Hablamos de G.F Haendel, sí,  aquel que fue :
  • maestro en la composición de  música coral,  con sus míticos y espectaculares coros.
  • maestro en ese  principio del Contraste    al que tanto nos hemos referido en clase.
  • maestro en  dotar a sus obras de ese  carácter extrovertido, cortesano y espectacular.
Y os preguntaréis el motivo del título de la entrada; qué relación hay entre tan egregio   compositor barroco y el fútbol. Ya; ya sé que sabéis que el fútbol es originario de Inglaterra, pero lamento deciros que su aparición está fechada mucho más tarde,  así  que no me vale que os imaginéis a  nuestro compositor"echándose un  partidillo" con los amigos, o acudiendo al campo una ver a su equipo favorito. No.

¿Y entonces ?


Si tenéis paciencia, seguís leyendo y estáis atentos, habréis resuelto vosotros mismos el acertijo.

Continuemos ...


La obra en cuestión es Zadok, the priest (Sadoc, el sacerdote),  uno de los cuatro himnos compuestos por   Händel  en 1727 para la ceremonia de  coronación del rey Jorge II de Inglaterra  ( Himnos* de la coronación)  y que   se ha interpretado en todas  las coronaciones británicas desde entonces. Ya sabéis del proverbial  culto de los Ingleses a la tradición . Os diré además que Zadok (o Sadoc) fue el sacerdote que coronó al bíblico rey Salomón.  

Al escucharla observaréis que tras una introducción orquestal, entra el coro, impresionante, interpretando este texto:

El sacerdote Sadoc y el profeta Natán ungieron al rey Salomón.
Y todo el pueblo se regocijó, y dijeron:
Dios salve al rey, viva el rey, viva el rey para siempre!
Amen Aleluya!

 
(Les Arts Florissants bajo la dirección de William Christie

¿Qué? ¿Lo habeis reconocido?

Seguro que habéis acertado. Resulta que el himno de la Liga de Campeones es una adaptación de esta breve obra "Haendeliana" que  realizó el compositor inglés   Tony Britten . Y es que los clásicos están en todas partes y jamás pasan de moda. Ademas, no es la primera vez que Händel se cuela en nuestra vida cotidiana; ¿recordáis la publicidad de   Moto GP de hace uno pocos años?


Y ahora .... nos quitamos las galas y las pelucas, nos ponemos cómodos ...


GF Händel ( Procedencia de la Imagen )


 y .... a ver el partido.

 

* El  Himno  es una forma vocal polifónica y religiosa propia de la liturgia de la Iglesia Reformada de Inglaterra. Podriamos considerarlo como un motete. Se cantaba en inglés (o en latín) y durante el Renacimiento, época de estilo contrapuntístico. Ya en el Barroco, como habéis visto, Haendel tiende a la verticalidad en las voces, (al estilo del alemán del coral).

Entradas relacionadas:



sábado, 12 de enero de 2013

GIVE A LITTLE BIT

Comentábamos esta semana el nuevo anuncio de Coca-cola. Aquí traemos hoy la información pertinente sobre esa canción que tanto nos gusta.


Carátula del LP .
Procedencia de la imagen


El tema Give a Little Bit forma parte del disco Even In The Quiestest  moments, publicado en 1977 por el grupo de rock británico "Supertramp". Pertenece a  su primera época, en la que  alcanzó un enorme éxito más allá de sus fronteras y  en la que su música se enmarcaba dentro de lo que se ha llamado rock progresivo.  Fue compuesta por  Rick Davies y Roger Hodgson. 


Escuchemos la canción.


Ahora, veamos el anuncio publicitario.

 

Para mis valientes  guitarristas incluyo este tutorial. Ánimo.



Y por último, el texto de la canción.

Give a little bit
Give a little bit of your love to me
Give a little bit
I'll give a little bit of my love to you
There's so much that we need to share
Send a smile and show you care

I'll give a little bit
I'll give a little bit of my love to you
So give a little bit
Give a little bit of your time to me
See the man with the lonely eyes
Take his hand, you'll be surprised

Give a little bit
Give a little bit of your love to me
I'll give a little bit of my love for you
Now's the time that we need to share
So find yourself, we're on our way back home

Going home
Don't you need to feel at home?
Oh yeah, we gotta sing


Podéis escuchar otra canción en esta entrada (y de paso, repasar algunas cosillas). Pinchad en el enlace: La tonalidad

Y para encontrar más información: el estupendo  BOSSUCHANNEL.

martes, 23 de octubre de 2012

¡LO QUE APRENDEMOS!

Traemos a esta clase virtual la presentación que ha realizado nuestra compañera Mª Jesús Camino: una magnífica y hermosa manera de mostrarnos a todos cuántos beneficios nos reporta la música, para qué sirve lo que aprendemos en clase y cómo los contenidos y las actitudes pueden corresponder a multitud de disciplinas y a diversos ámbitos. Sé que todos los alumnos lo entendéis sin necesidad de ninguna explicación; lástima que otros muchos, aparentemente enterados y leídos,   no lo tengan tan claro...quizás adolezcan de algún tipo de carencia... deberían pasarse por las clases, posiblemente les ayudaría un poco.

 

Añadiremos además que en clase también se aprende a disfrutar. Y puestos a disfrutar y a aprender - que es lo que nos gusta hacer -  hagámoslo acercándonos a la obra  del  reconocidísimo compositor español Alberto Iglesias,  recientemente premiado en la  Seminci (Semana internacional de cine de Valladolid). Visitad su página web (en el enlace) y veréis cómo os lleváis más de una sorpresa.

Para abrir boca os dejo esta preciosidad en tempo ternario. El tema forma parte de la banda sonora de la película Lucía y el sexo, dirigida por Julio Médem en 2001. Escuchémoslo, a ver si os suena de algo.


Es posible qué este otro  os resulte más familiar...



Y hoy...¿qué habéis aprendido?

jueves, 3 de mayo de 2012

"EL CAFÉ DE LOS ESTUDIANTES" O "QUE LA SUERTE OS ACOMPAÑE"

Escuchad....¿os suena?

Mayo es un mes  muy intenso en el Instituto: se termina el curso para los estudiantes de 2º de Bachillerato y comienza la maratón  hacia la universidad. Necesitarán mucho estudio y quizás mucho café. Queremos mandarles desde aquí toda nuestra energía positiva y dedicarles este evocador vals llamado Café de los estudiantes.  La  pieza en cuestión pertenece a la inolvidable banda sonora de la  película  Doctor Zhivago (1965), compuesta por el francés Maurice Jarre. La película, dirigida por David Lean y tan premiada como su música, se basa en la novela homónima del escritor ruso Boris Pasternak, premio Nobel de Literatura. Todo un lujo, vamos.

Escuchad y observad al compositor dirigiendo su obra en 1992. Encontraréis el vals en el minuto 3.50 y podréis ver la escena correspondiente.



Y como no podía ser de otra manera, incluimos el anuncio que tan popular lo hizo entre nosotros.


El poder de la publicidad....Pues lo dicho: que la suerte os acompañe a todos.

Enlaces interesantes:

AQUÍ podéis conocer y escuchar otras muchas Bandas sonoras de Maurice Jarre

lunes, 5 de marzo de 2012

AL SON DE MI MANDOLINA




Abre tu alma y tu oído al son
de mi mandolina:
para ti he hecho, para ti, esta canción
cruel y zalamera.


Serenata (Paul Verlaine)






Muchacha con mandolina (Picasso)


Como tenemos cuerda para rato.... le ha llegado el turno a la mandolina , ese instrumento que tanto seduce a poetas y pintores. (La encontramos repetidamente en las obras cubistas de Picasso y Juan Gris, en Gauguin, en nuestra ya conocida Berta Morisot, en el preimpresionista Camille Corot, o en el neoclásico Tiépolo ).
De origen italiano y posterior al laúd y a la vihuela, se utilizó mucho en el Barroco. Vamos a escuchar hoy el Concierto para mandolina en Do Mayor RV425 de Vivaldi, que estoy segura, conoceréis ya por la reciente publicidad televisiva.
En primer lugar, el concierto completo con sus tres movimientos Allegro, Largo, Allegro, a cargo de la Capsberger Ensemble y Rolf Lislevand como solista. Os animo a escucharlo entero, son diez minutillos divinos (Vivaldi siempre lo es ¿verdad?).
Y en segundo lugar, y para que tengáis ocasión de ver bien el instrumento, otra versión del primer movimiento interpretado por ¡¡toda una orquesta de mandolinas!!
(Incluyo también el anuncio de Digital Plus por si no lo habéis visto).
Para saber más de la mandolina y sus tipos podéis consultar el Diccionario de instrumentos musicales:de Píndaro a J.S. Bach de Ramón Andrés, yo me despido con los versos de Rubén Darío:

Sobre el diván dejé la mandolina
y fui a besar la boca purpurina,
la boca de mi hermosa Florentina.






domingo, 30 de octubre de 2011

ALMIRENA Y EL LLANTO POR LA LIBERTAD


Partitura Autografa (GF Haendel)


Lascia ch'io pianga
mia cruda sorte ...


En 1710 Haendel visitó Londres por primera vez; al año siguiente (1711) estrenó alli Rinaldo , la que sería su ópera más famosa, con un gran éxito. Su complicado y fantástico argumento - inspirado en Jerusalén liberada de Tasso y el Orlando furioso de Ariosto -  nos  cuenta el amor entre el caballero cruzado Rinaldo y la bella Almirena.

Su momento musical más famoso tiene lugar en el segundo acto, en el que Almirena, encerrada contra su voluntad, suplica al rey Argante por su libertad. Este lamento maravilloso es un ejemplo de intensidad expresiva, de sencillez y belleza melódicas que muchos conoceréis por la publicidad televisiva:



Vamos a escucharlo tal y como pudimos verlo en la película de Gerard Corbiau Farinelli (1994),
en la que se intentó reconstruir la voz del famoso castrato mezclando en el laboratorio del IRCAM de París, la voz de una soprano y la de un contratenor para obtener finalmente algo curioso pero artificial.


Y ahora, lo mejor: una voz auténtica, muy natural, muy conocida y muy admirada: disfrutadla.


Déjame Que Llore
mi cruel suerte
Y Que suspire
por la Libertad.
Para saber más:

Interesante y completísimo el Análisis de Rinaldo José Enrique Peláez Malagón.

Libreto de Rinaldo Aaron Hill y Giacomo Rossi

La Jerusalén libertada Torcuato Tasso

Orlando furioso : Ludovico Ariosto


Entrada relacionada: PLÁTANO ONU MUY ESPECIAL

viernes, 4 de febrero de 2011

FRANCISCO TÁRREGA... CONNECTING PEOPLE


Fotografía

¿Os suena esto?



Estoy segura de que todos conocéis esta sintonía ("tune", que no tono), pero lo que quizás no sepáis es que esas trece notas forman parte de una obra del compositor castellonense Francisco Tárrega (1852 - 1909). Su pequeño Gran Vals ha sido capaz de instalarse en la vida cotidiana de millones de personas en todo el mundo por obra y gracia de las nuevas tecnologías, la telefonía, la publicidad y los mercados.

Escuchad ahora atentamente:



(Magnífico Fabio Federico a la guitarra)

Tárrega, que dedicó su vida a la guitarra, modificó la técnica de este instrumento fundando la moderna escuela guitarrística española; a él se debe en gran medida el auge de la misma en el siglo XX. Sus obras, entre las que se cuentan preludios, estudios, variaciones, transcripciones y numerosas pequeñas piezas, son parte esencial de los repertorios concertísticos. De entre todas ellas os propongo escuchar, además de ese Gran Vals, la que se titula Recuerdos de la Alhambra - también llamada Estudio en trémolo - y que todos habréis oído alguna vez.
Como váis a ver incluyo dos versiones; en el último vídeo el guitarrista John Williams nos muestra además la técnica del trémolo, que consiste en la repetición o sucesión rápida de muchas notas iguales, de la misma duración:









Para saber más sobre este extraordinario compositor os recomiendo la lectura de los interesante y completos artículos de Marta Tirado, profesora de música del IES Francisco Ribalta:

Bibliografía: Carlos Gómez Amat. Historia de la música española: El siglo XIX

jueves, 9 de diciembre de 2010

UN MINUTO DE PUBLICIDAD

Como hemos visto ya en alguna ocasión, la publicidad puede ser un recurso útil para la difusión, no solo del producto anunciado, sino de otras informaciones añadidas. En el caso de la música el hecho resulta más que evidente. Dicho esto, nada mejor que una breve joya de Chopin para empezar el fin de semana. Se trata del Vals Op.64 nº1 en Re bemol mayor, conocido como "Vals del minuto".
Sobre esta obra se dice en el artículo Anécdotas y curiosidades de Chopin:

.... en Nohant compuso en 1842 el famoso vals del Minuto. Otros le llaman el ‘Vals del perrito’. Dedicado a la bella Delfina Potocka, tiene su historia cuando Fryderyk y George viendo a su perrito ‘Marquis’ en la terraza del jardín dando vueltas alrededor de él mismo intentando morderse su cola, ella dijo, “si yo tuviese tu talento, compondría una pieza para piano para este perro”. Chopin fue al piano y compuso este simpático vals.

Aquí lo tenéis; seguro que os suena.



Este es uno de los anuncios que utiliza la música de Chopin:



Enlaces de interés: Polonia en español

Entradas relacionadas:
Al son de mi mandolina
Chopin y el Romanticismo